正義仍待尋回
《單車失竊記》電影影評
—— MAY 14,2020 ——
單車失竊記在1948年於義大利上映，由維多里奧‧狄西加執導，是新寫實主義電影的經典代表，但與同樣是寫實主義的“四百擊”相比，無論是在鏡頭的安排或推移上，“單車失竊記”都非常的講究與細膩，不像“四百擊”多採手持鏡頭，或許這也是為了呼應劇情。
午後的雨是下的如此戲劇，卻在陽光之後不留痕跡，世界早已乾燥，我卻還在雨裡，整個事件就像一場精心策劃的騙局，讓我不得不陷入這道德掙扎的泥沼裡。
故事發生在二戰結束後的羅馬，在一片斷垣殘壁中，每個人都在企盼，盼幸運之神的榮光降下，每個人都在爭，爭一個生存，爭一份工作，一份能餬口的工作。安東尼奧從數十人中雀屏中選，彷彿一生的幸運都在此用罄，他與妻子贖回生財用的腳踏車，在第一天上班就被竊賊偷走，於是他跟他的小孩—布魯諾，一同踏上了尋車之旅，這一路遇見，卻也一路錯過，遇見了人情的冷暖、遇見了原諒，錯過了真相，錯過了良善。
「我一生下來就被詛咒，像銬著枷鎖的人。」安東尼奧剛開場的這段台詞，一語貫穿了整部電影，看似在自怨自艾，也像在預示，彷彿上帝早已宣告了他的結局，以及終將銬上的罪名。
安東尼奧從一開始對靈媒的嗤之以鼻和在彌撒中的傲慢無禮，不難發覺他對信仰甚或是宗教的蔑視，後來他返回尋求靈媒的幫助，如此的轉變，能看出他在經過這一路波折之後，內在信仰的動搖，以及他在善與惡之間的擺盪不定，值得一提的是，安東尼奧的選擇讓觀者能在觀影結束，一邊走出戲院的同時，一邊反思著何而為善？何而為惡？「世人時常提善，卻無法論惡，然而什麼是惡？不就是被自己的饑渴所折磨的善嗎？」卡里·紀伯倫在《先知》一書〈罪與罰〉的章節中就曾經提到，「大部分人的表現都仍屬於人性，但也有許多部分不屬於人性；即使是再崇高的聖賢哲人，也不可能高過一個人心中人性的最高點，同樣，即使再多麼軟弱和邪惡，也不可能低於一個人心中人性的最低點。」
安東尼奧在最後做出了錯誤的決定，他淪為了自己原先想要揪出的那種惡，但這並不代表其他人完全沒有責任，因為社會的漠視以及不公，從而導致了這樣的結果，若這不是悲劇，那什麼才足以稱作悲劇？漢娜鄂蘭在「平庸的邪惡」一書中也曾提及，若社會上大多數的人都不思考、都不願意發聲，只做一個平庸的人，那麼只需一場集體的瘋狂，就足以將整個社會導向極致的犯罪。雖然故事背景發生在1948年，但這樣的情況卻歷久彌新，時至今日，仍有許多相似的漠視及不公在發生，舉個鮮活的例子，去年韓國女星雪莉的自殺，該咎責的應該是誰？是威脅她要散播不雅影片的男友？是在她傷口上灑鹽的網友？還是默不作聲的大眾？其實我們都是兇手，我們都選擇視而不見，就像韓星劉亞仁在弔念雪莉一文中所寫的：「選擇成為大眾是一件不那麼麻煩的事」，然而惡人之所以能得勝，正是因為好人無所作為，〈罪與罰〉中有一段我也非常認同：「就像是一片孤葉，一定是經過整棵大樹的緘默才轉為枯黃，受宣判有罪者，同時也背負了無辜與無罪之人的重擔。」
電影結束了，安東尼奧的單車仍然失竊，我們的正義仍待尋回。
• 本文榮獲：第46屆嵐雲文學獎——文藝評論組第二名
